提起《闪闪的红星》，每个人脑中都会冒出那首经典的歌曲《映山红》，还有电影中那个勇敢机灵的少年英雄潘冬子。当这部红色经典被搬上芭蕾舞的舞台，会呈现出怎样的效果？7月17日到18日，上海芭蕾舞团原创芭蕾舞剧《闪闪的红星》就将亮相江苏大剧院。 

 

 

《白毛女》和《红色娘子军》两部红色芭蕾舞剧，从上世纪六十年代演到今天，成为中国芭蕾民族化的代表作，感染了一代又一代观众。作为上海芭蕾舞团的“传家宝”，《白毛女》累计上演2000多场。在传承经典的同时，上海芭蕾舞团一直希望能创作一部全新的红色题材民族芭蕾舞剧，用更大胆的艺术手法、更当代的舞蹈语言，打造更符合当今观众审美的红色经典。于是，原创芭蕾舞剧《闪闪的红星》诞生了。

 

 

故事从成年后的红军战士潘冬子的视角展开，以全新的蒙太奇式叙事方式，将一个耳熟能详的故事讲出了新意。《映山红》《红星照我去战斗》等深入人心的旋律被保留，再加上符合写意的舞美、演员们情感丰沛的表演，共同构成了这部作品的当代气质。上海芭蕾舞团团长辛丽丽说，《闪闪的红星》既是革命精神和红色情怀的延续，也是以海派芭蕾讲好中国故事，“它的叙述方式不一样，还有表现的方式不一样，台上呈现更不一样。这次《闪闪的红星》剧组参加大概有90个演员，这种红军的形象是以各种方式传播的，所以芭蕾语汇加上我们中国独有的气质，更舒展，更有情怀。”

这是一部充满阳刚之气的作品。为了塑造好红军战士的形象，全体演员在紧张排练的间隙，跟“南京路上好八连”的战士们学习军姿，在汗水中淬炼军人的精气神，更前往江西“深扎”采风，为舞剧创排和角色表演汲取养分。

成年潘冬子扮演者，上海芭蕾舞团首席舞者吴虎生告诉记者，“我们整个团队，我们的演员都进行了好几次的采风。给我们的男演员、女演员进行军训，受益匪浅，一开始对自己还挺有信心的，觉得自己毕竟是跳芭蕾的，然后举手投足应该没有问题，后来发现我们还是有很多差距去弥补。对于在舞台上的展现，意义非常大，非常有帮助。”

 

 

 

江苏新闻广播

记者 张倩